Resurrection

Im Jahr, in dem das Kino sein 130. Jubiläum feiert, wagt der chinesische Regisseur Bi Gan einen radikalen Schritt: Er will die Sprache des Films neu erfinden – etwas Reines, Leuchtendes, noch nie Gesehenes. Nicht zufällig trägt sein Werk den Titel „Resurrection” – Auferstehung –, und gemeint ist nichts Geringeres als die Wiedergeburt des Kinos selbst. Ein Film, der Kino zum Thema macht, ein Traum über Träume, ein sinnüberschreitendes Abenteuer.

Dabei wirkt Bi Gans futuristische Dystopie wie aus einem Philip-K.-Dick-Roman entliehen. Denn in seiner Welt sind alle, die nicht mehr träumen können, dazu verdammt, ewig zu leben. Und die anderen – die Träumenden, die „Fantasmer” – wandern durch endlose, traumhafte Landschaften, im Kino und als Kino. Das ist der Auftakt zu einer bildgewaltigen Odyssee, die sich in sechs Episoden durch die Filmgeschichte bewegt wie durch die Schichten eines Traums: vom expressionistischen Stummfilm über einen vom Krieg geprägten Noir, weiter zu einer buddhistischen Parabel, einem neorealistischen Heist und schließlich einer vampirischen Millenniums-Romanze. Jede Episode entfaltet dabei ein ganz eigenes ästhetisches Universum und ist virtuos miteinander verschlungen. „Resurrection” ist hypnotisches, streng durchkomponiertes Kino, das nicht weniger will als die Rückkehr zum Ursprung – und der Beweis, dass im Zeitalter digitaler Bilder noch immer Funken einer radikal neuen Filmsprache möglich sind.